Выставка «Искусство интерьера»

C 3 фев­ра­ля по 25 мар­та 2012 го­да в Му­зей­но-выс­та­воч­ном комп­лек­се Шко­лы ак­ва­рели Сер­гея Анд­ри­яки прой­дет выс­тавка «Ис­кусс­тво ин­терьера». Под­го­тов­ка это­го про­ек­та за­няла око­ло двух лет. Бла­года­ря на­шим дав­ним и на­деж­ным парт­не­рам – Го­сударс­твен­но­му Ис­то­ричес­ко­му му­зею, му­зе­ям Мос­ковс­кой го­сударс­твен­ной ху­дожест­вен­но-про­мыш­ленной ака­демии им. С.Г. Стро­гано­ва, Го­сударс­твен­ной ху­дожест­вен­но-про­мыш­ленной ака­демии им. А.Л. Штиг­ли­ца и Мос­ковс­ко­го ар­хи­тек­турно­го инс­ти­тута – ста­ло воз­можно по­казать ши­рокой пуб­ли­ке бо­лее 100 ак­ва­релей, пас­те­лей, ри­сун­ков и пред­ме­тов ин­терьера XIX–XX ве­ков, мно­гие из ко­торых предс­тав­ля­ют­ся на суд ши­рокой пуб­ли­ки впер­вые.

Ин­терьер­ная жи­вопись по­лучи­ла ши­рокое расп­рос­тра­нение в Рос­сии во вто­рой чет­верти XIX сто­летия, глав­ным об­ра­зом, в ра­ботах уче­ников А.Г. Ве­неци­ано­ва. Эти кар­ти­ны вос­созда­вали внут­реннюю жизнь до­ма, осо­бен­ности бы­та его оби­тате­лей. К се­реди­не XIX ве­ка жанр ин­терьера ут­ра­тил свою внут­реннюю цель­ность и пе­решел в ру­ки фо­тог­ра­фов. Тем не ме­нее, ин­те­рес к ин­терьер­ной те­ме про­дол­жал су­щест­во­вать и в ис­кусс­тве бо­лее позд­не­го вре­мени.

Экс­по­ниру­ющаяся на выс­тавке кол­лекция Го­сударс­твен­но­го Ис­то­ричес­ко­го му­зея предс­тав­ле­на ори­гиналь­ной гра­фикой – ак­ва­релью, пас­телью и ри­сун­ком. Вни­мание по­сети­телей выс­тавки, бе­зус­ловно, прив­ле­кут боль­ше­фор­матные ак­ва­рели из аль­бо­ма «Ви­ды церк­ви, жи­лых и па­рад­ных ком­нат в до­ме мос­ковс­ко­го ге­нерал-гу­бер­на­тора», соз­данные в 1900-е го­ды уче­ника­ми и пре­пода­вате­лями Стро­гановс­ко­го учи­лища и по­дарен­ные Ис­то­ричес­ко­му му­зею Ве­ликой кня­гиней Ели­заве­той Фе­доров­ной, а так­же ак­ва­рели М.Я. Ми­зер­ню­ка (ин­терьеры Ка­занс­ко­го со­бора в Пе­тер­бурге) и Е.Е. Ба­ум­гарте­на (ви­ды ком­нат в Пе­тер­гофс­ких двор­цах), пас­те­ли А.В. Сре­дина с ин­терьер­ны­ми изоб­ра­жени­ями усадь­бы Гон­ча­ровых, выс­тавля­ющиеся впер­вые.

Ра­боты из соб­ра­ний му­зе­ев МГХПА им. Стро­гано­ва и СПГХПА им. А.Л. Штиг­ли­ца – дав­ние и же­лан­ные гос­ти в за­лах Шко­лы ак­ва­рели. В сос­та­ве экс­по­зиции Стро­гановс­ко­го учи­лища – ар­хи­тек­турные фан­та­зии и про­ек­ты ин­терьеров, свя­зан­ные с изу­чени­ем и ин­терп­ре­таци­ей боль­ших ев­ро­пей­ских сти­лей (го­тика, воз­рожде­ние, ба­рок­ко, не­ок­ласси­цизм). Сво­еоб­разно ре­шены ин­терьеры в сти­ле мо­дерн (про­ект Н. Ко­лупа­ева) и в русс­ком клю­че (про­ект Вл. Се­реб­ря­кова). Ар­хи­тек­турную гра­фику гар­мо­нич­но до­пол­ня­ют про­ек­ты от­дель­ных пред­ме­тов ин­терьера в раз­ных сти­лях, нап­ри­мер, ме­бели в сти­ле ам­пир (Н. Ашак) и русс­ко­го ба­рок­ко (А. Буд­кин), а так­же из­де­лия в ма­тери­але (стол, стул, ла­рец XVII–XVI­II вв.). На выс­тавке предс­тав­ле­ны так­же про­ек­ты для русс­кой пра­вос­лавной церк­ви: рос­пи­си, пред­ме­ты цер­ковно­го уб­ранс­тва, боль­шая часть ко­торых – ра­боты уче­ников мас­терс­ких ху­дожест­вен­но­го ме­тал­ла.

Ис­кусс­тву ин­терьера уде­ляли прис­таль­ное вни­мание и в Учи­лище ба­рона Штиг­ли­ца. По­сети­телям, не­сом­ненно, за­пом­нятся три про­ек­та Итальянс­кой лест­ни­цы му­зея учи­лища, вы­пол­ненные ди­рек­то­ром учи­лища, блес­тя­щим ар­хи­тек­то­ром, ри­соваль­щи­ком и ак­ва­релис­том, про­фес­со­ром М.Е. Мес­ма­хером в 1885 го­ду. Твор­чески пе­ре­ос­мыслив ве­ликое нас­ле­дие Воз­рожде­ния, Мес­ма­хер соз­да­ет обоб­щенный об­раз итальянс­кой ар­хи­тек­ту­ры этой эпо­хи. Об­ра­щение зод­че­го к вер­ши­нам ев­ро­пей­ской куль­ту­ры бы­ло обус­ловле­но не толь­ко ве­яниями вре­мени, но и глав­ной за­дачей му­зея – при­об­щить бу­дущих ху­дож­ни­ков к сок­ро­вищам ми­рово­го ис­кусс­тва. Для это­го луч­ших вос­пи­тан­ни­ков учи­лища нап­равля­ли в заг­ра­нич­ные ко­ман­ди­ров­ки. Так по­яви­лись «Про­ект де­кора­тив­но­го уб­ранс­тва ин­терьера в сти­ле позд­не­го итальянс­ко­го Воз­рожде­ния» И. Мур­за­нова, про­ек­ты де­кора­тив­но­го оформ­ле­ния ин­терьеров в сти­ле не­оре­нес­санс Н. Про­зоро­ва и дру­гие лис­ты, ко­торые мож­но уви­деть на выс­тавке.

Учеб­ные ра­боты сту­ден­тов Мос­ковс­ко­го ар­хи­тек­турно­го инс­ти­тута, вы­пол­ненные в кон­це 1950-х го­дов, предс­тав­ля­ют ин­те­рес как при­меры изоб­ра­зитель­ной сти­лис­ти­ки, со­чета­ющей при­емы на­тур­ной ак­ва­рель­ной жи­вопи­си и чер­ты ар­хи­тек­турной гра­фики. Сре­ди экс­по­натов – фраг­менты фа­садов, эле­мен­ты ар­хи­тек­турно­го де­кора ин­терьеров, про­ек­ты вес­ти­бюлей Мос­ковс­ко­го мет­ро­поли­тена, соз­данные под ру­ководс­твом ве­дущих пре­пода­вате­лей ву­за, в том чис­ле и предс­та­вите­лей из­вест­ной ди­нас­тии ар­хи­тек­то­ров Бар­хи­ных.

Экс­по­ниру­емые на выс­тавке про­из­ве­дения да­ют дос­та­точ­но пол­ное предс­тав­ле­ние о раз­ви­тии жан­ра ин­терьера в русс­кой гра­фике XIX–XX ве­ков. Вы­пол­ненные из­вест­ны­ми ху­дож­ни­ками, скром­ны­ми лю­бите­лями и уча­щими­ся ху­дожест­вен­ных учеб­ных за­веде­ний, они расс­ка­зыва­ют о дав­но ушед­шей эпо­хе, да­ря це­ните­лям ис­кусс­тва ра­дость встре­чи с Прек­расным.

Адрес: Го­роховс­кий пер., д. 17

Инфо: Школа Акварели С. Андрияки